Les entreprises de mode en France ont toujours été de petites maisons familiales qui ont périclité ou été avalées par les groupes de luxe. Mais il y a celles qui ont affronté les crises économiques, la mondialisation, les délocalisations, la révolution internet, et aujourd’hui la pandémie de Covid-19. Comment transmettent-elles aujourd’hui leur patrimoine, leur savoir-faire ? Éléments de réponses avec les chausseurs indépendants Arche en Touraine et Weston, à Paris.
Les artistes Mariusca La Slameuse et Spirita Nanda dénoncent les violences faites aux enfants
Pour elles, pas de mode sans musique ni de musique sans mode. Elles font le buzz, sur les réseaux, les radios, les chaînes de télévision. Elles ne considèrent pas les vêtements comme de simples habits, car les mots, comme les tenues, ne sont jamais gratuits. La slameuse Mariusca la créatrice Spirita Nanda se sont unies, le temps d’un titre, pour dénoncer, notamment, les violences faites aux enfants dans les familles recomposées. Portraits croisés, entre Paris et Brazzaville.
Prêt-à-porter été 2022 : l’inclusion sous toutes ses formes
L’inclusion, on en parle beaucoup, mais on ne sait pas toujours très bien ce que cela signifie. Dans le monde de la mode, où l’on ne peut pas se permettre d'ignorer les phénomènes sociétaux, des initiatives percutantes surgissent : un défilé de femmes amputées aux Invalides, des migrants qui dévoilent leur savoir-faire de couturier, la jeune marque parisienne Victoria/Tomas qui fait défiler ses séniors... L’inclusion, sous toutes ses facettes.
Share Africa, un événement pour aider la jeune création africaine
Adolescente, elle arpentait les podiums des fashion weeks du continent africain. Elle est devenue mannequin, égérie, muse, inspiratrice. Et puis elle a pris conscience des enjeux socio-économiques de la mode et a décidé de parcourir le monde pour porter le flambeau de la création africaine contemporaine. Dans un très chic hôtel particulier du 8e arrondissement de Paris, Valérie Ka organise aujourd’hui la première édition de l’événement Share Africa.
Le "regard féminin" enflamme Paris avec les collections prêt-à-porter été 2022
Après presque deux ans d’absence sur les podiums, les collections prêt-à-porter de l’été 2022 ont enfin pu être présentées avec du public. Yohji Yamamoto évoque, par exemple, le réchauffement climatique au travers de tenues – comme à l’accoutumée – presque entièrement noires. Mais le fait marquant de cette saison reste l’appropriation par les marques de mode de la théorie du "regard féminin" ("female gaze") chez Marine Serre, Dior ou Isabel Marant.
Le film "Inouï" ou l'éloge de la différence
Florian, Antoine, Noémie et Juliette ne sont pas des étudiants mais des stagiaires. Dans l’école de mode alternative et gratuite Casa 93, il n’y a pas d'élève. Il n'y a d’ailleurs ni professeurs, ni notes. Et la méthode porte ses fruits. L'école encense le travail de groupe dirigé par des professionnels du secteur et ce n'est pas en vain que ces vingt esprits créatifs âgé de 20 ans ont créé collectivement une collection qu’ils ont appelé "Inouï" – et dont ils ont tiré un film. Témoignages.
Collections croisière 2022, un voyage dans le temps et l’espace
Attiser le désir, stimuler la curiosité : la mode ne cesse de réinventer sa propre histoire pour susciter de nouvelles envies. Dans les années 1920, les collections croisière étaient destinées à quelques clientes fortunées qui échappaient aux froids hivernaux pour voguer sous les tropiques. Aujourd’hui, de nombreuses griffes proposent ces vestiaires de mi-saison imaginés pour étancher la soif de nouveautés. Florilège avec les collections croisière 2022 de Chanel, Dior et Moschino.
Haute couture hiver 2021 : l'espoir d’un monde meilleur
La styliste néerlandaise Iris Van Herpen a pris de la hauteur pour présenter sa nouvelle collection, en demandant à la Française Domitille Kiger, championne du monde de chute libre, de sauter avec l'une de ses robes. Plusieurs marques de mode ont aussi choisi de mettre l’accent sur la sauvegarde de la planète et des savoir-faire ancestraux. Et lors de la Fashion week, le Libanais Zuhair Murad a côtoyé Kerby Jean-Raymond, premier couturier noir américain officiellement invité à défiler à Paris.
Haute couture hiver 2021 : jamais sans ma fibre !
La fibre, base de toute création vestimentaire, n’a jamais tant qu’aujourd’hui inspiré les maisons de mode. Exemples ? Pour Dior, Maria Grazia Chiuri explore, entre autres, le tombé des tweeds de cachemire. La créatrice indienne Vaishali Shadangule fabrique elle-même ses propres tissus pour rendre hommage à la nature. La styliste parisienne Clara Daguin, parrainée cette saison par Google, étudie la symbiose entre science et mysticisme au travers de fibres optiques. Demain… c’est aujourd’hui.
Dans les coulisses d’une série mode… avec Citizen Laurent Dombrowicz, l’excentrique !
Elles sont prescriptrices de tendances, mais bien plus encore. Au-delà de leur caractère esthétique, les séries mode nous renseignent et documentent notre monde contemporain. Ainsi pense Laurent Dombrowicz, rédacteur de mode, styliste. Pour le magazine Citizen K International, il réalise en Belgique une série inspirée du chef-d’œuvre de Tim Burton "Edward aux mains d’argent". Une magnifique occasion pour Dombrowicz de prôner l’altérité, la reconnaissance de l’autre dans sa différence !
Des défilés, enfin ! Sur les podiums parisiens, la mode masculine été 2022
Paris, juin 2021. Après des mois de privations, c’est le retour à la vie. Les lieux de culture renaissent, les défilés de mode réveillent une atmosphère cafardeuse. Dior présente une collection onirique dans un décor aride, la griffe Blue Marble exhorte à s’enivrer de voyages, le Parisien Louis-Gabriel Nouchi signe une collection avec la griffe chinoise Joeone, Maroussia Rebecq, icône de l’upcycling, appelle à une "fashion revolution". La mode, c’est son rôle, ne peut qu’anticiper le meilleur.
Sauver la mode et la planète avec le "certificat de développement durable"
Pendant longtemps, dans la mode, le processus se déroulait de la manière suivante : on extrait, on fabrique, on vend ou pas, on jette ou on brûle. Seule une poignée de marginaux pensait qu’il était urgent de casser ce moule. Et l’idée s’est imposée : la mode pollue, il faut agir et en plus ce sera bon pour le commerce. Aujourd’hui, le développement durable acquiert ses lettres de noblesse. L’Institut français de la Mode, en liaison avec le groupe de luxe Kering propose un "certificat de développement durable".
Les collaborations, nouveaux outils culturels ou commerciaux ?
Les collaborations entre marques, ou “collabs“, sont devenues en quelques décennies un atout majeur pour la mode. On les reconnaît aisément à la lettre X qui précise l’assemblage : Dries Van Noten X Christian Lacroix, Prada X Raf Simons, Gucci X Balenciaga. Même les jeunes griffes s’engouffrent dans la brèche, telle La Draft Paris X Apnée. Succès commercial garanti lorsque la “collab“ n’est pas réduite qu’à un échange commercial mais à un désir de dialogue culturel.
Alber Elbaz, l’immortel créateur de mode
L’homme était bavard. Ses propos ? Volontiers techniques, souvent excentriques, parfois abscons, mais jamais barbants. Alber Elbaz était un sphinx énigmatique qui n’aimait rien tant que poser, se poser des questions. Passé par les maisons Guy Laroche et Saint Laurent, il dirige le style Lanvin pendant 14 ans. En janvier dernier, il lance son nouveau projet de mode démocratique, AZ Factory. Quelques mois plus tard, à 59 ans, il décède des suites du Covid-19. R.I.P., Alber Elbaz.
Chantal Thomass, une carrière aux enchères
Bouche rouge, coupe au carré, frange noire, une silhouette reconnaissable entre mille qui est devenue la signature-logo de sa marque. Après plusieurs décennies passées dans la mode, la styliste Chantal Thomass vend aujourd’hui aux enchères 650 pièces tirées de ses archives. Elle est devenue célèbre pour ses collections de lingerie, mais son prêt-à-porter qu’elle a développé depuis les années 80 reste incontournable. Une page de l’histoire de la mode contemporaine se tourne, sans nostalgie.
Diversité, inclusion... Barbara Blanchard bouscule les canons de la mode
Cheffe d’entreprises, Barbara Blanchard prône la diversité et l’inclusion dans tous les domaines. Dans les années 90, elle se tient aux côtés de Lamine Kouyaté, le fondateur de la griffe Xuly Bët, lorsqu’il électrise le monde de la mode en produisant un défilé composé de cent mannequins noires. Aujourd’hui, elle conseille les entreprises, anime les carrières de talents artistiques multi-disciplinaires, gère une marque de vêtements de football féminin. Barbara Blanchard, une femme d’exception.
La blaxploitation, courant libérateur des années 1970, ressuscité par le styliste Thebe Magugu
Le grand récit proposé depuis des siècles par les marques de mode est en phase de réécriture. En raison de la pandémie de Covid-19, la fashion week de Paris s’est entièrement digitalisée. Phénomène exceptionnel, elle s’est ouverte avec les travaux des étudiant.e.s de l’Institut français de la mode qui n’envisagent plus de concevoir des produits sans réfléchir sur leur sens. Tandis qu’à Johannesbourg, le styliste sud-africain Thebe Magugu ressuscite la blaxploitation, le courant libérateur des années 70.
Mannequin en Afrique : une chance, un métier, un rêve ?
Elles auraient dû venir au Festival de mode de Lomé depuis Johannesburg, Brazzaville, Lagos ou Abidjan, mais leur voyage a été annulé à cause de la pandémie de Covid-19. Alors, ces mannequins sont venues du Gabon, du Ghana voisin, mais pour la plupart elles vivent ici, au Togo… Être mannequin en Afrique, c’est presque un métier, toujours une passion, mais rarement une sinécure. Dans le cadre de la huitième édition du Festival international de la mode de Lomé, elles se livrent, pour parler de tout, sans tabou.
Prêt-à-porter automne hiver 2020/21 : les beautés dérangeantes de Dior
Miroir, mon beau miroir, que reflètes-tu aujourd’hui ? Rien, car ils sont recouverts de cire. Dans la Galerie des glaces du château de Versailles, Dior tourne le film de sa nouvelle collection de prêt-à-porter car, pandémie oblige, les défilés sont toujours annulés. Alors les marques se font leur cinéma, se racontent des histoires. Maria Grazia Chiuri a choisi de nous emmener dans l’univers des contes de fées, mis en scène par l’artiste Silvia Giambrone et la chorégraphe Sharon Eyal.
Le pari insensé et tenu du 8e Festival international de la mode de Lomé
Organiser une Fashion Week est une véritable gageure en ces temps de pandémie. Mais il en fallait plus pour décourager Jacques Logoh, l’organisateur depuis huit ans du Festival international de la mode à Lomé, au Togo (FIMO228). Alors qu'à travers le monde, toutes les Fashion Week ou presque sont passées au virtuel, son obstination à vouloir maintenir la huitième édition du festival "en présentiel", du 18 au 21 février, a payé. Dans la capitale du Togo, une trentaine de stylistes venus d’Afrique de l’Ouest ont prouvé la vitalité de la scène stylistique africaine.
Haute Couture été 2021, le laboratoire de la mode
La Haute Couture ? Un laboratoire où les designers ouvrent de multiples champs des possibles qu’ils expriment dans des films, car, en raison de la pandémie, les défilés sont annulés. Yuima Nakazato a mis au point d’extraordinaires techniques d’avant-garde. Il met en scène dans son film le mannequin Lauren Wasser qui a perdu ses deux jambes suite à un syndrome du choc toxique. Sofia Crociani s’est quant à elle tournée vers les recherches de scientifiques qui ont administré du LSD à des araignées.
Julien boudet, star des photographes de mode street style
La mode, c’est avant tout des images. Les avancées technologiques de ces dernières décennies ont permis l’éclosion de milliards de photographes en herbe. Mais pour devenir incontournable, il faut savoir saisir l’ère du temps. Qui est Julien Boudet, la nouvel star des photographes street style, courtisé par les marques et qui, de plus, expose ses créations dans une galerie d’art bruxelloise ?
Haute couture : le tarot digital de Dior
"Si tu ne vas pas à la haute couture… la haute couture ira à toi !" Ce mantra, que répètent à l'envi les griffes, ainsi que la puissante Fédération française de la couture et de la mode, nous convaincrait presque que la situation actuelle n’est qu'une parenthèse. Actuellement, la semaine des défilés haute couture se déroule uniquement en digital, via des films diffusés sur les réseaux sociaux. Maria Grazia Chiuri, pour Dior, s’est associée au cinéaste italien Matteo Garrone pour raconter un voyage initiatique à travers les cartes du tarot.
Mode masculine : à la Paris Fashion Week numérique, Louis-Gabriel Nouchi célèbre le spectacle vivant
En raison des restrictions mises en place pour lutter contre la pandémie de Covid-19, les fashion weeks se déroulent en digital. Comme il n'y a aucun défilé ni événement, acheteurs et journalistes sont invités à s'installer confortablement dans leur canapé pour regarder des films. Comment sont-ils fabriqués ? Nous avons passé 72 heures avec Louis-Gabriel Nouchi, jeune créateur de mode parisien qui présente au Palais de Tokyo sa collection inspirée du "Procès" de Franz Kafka, à travers une chorégraphie de Sohrâb Chitan.
"Colette mon amour", un documentaire bouleversant sur l'emblématique concept-store
Dans le monde si médiatique qu'est la mode, rares sont les documentaires de qualité, qui lui sont consacrée. Saluons aujourd'hui un film qui relate une magnifique aventure, celle d'une boutique qui a tenu haut le pavé parisien de la rue Saint-Honoré pendant vingt ans, le concept store colette. Hugues et Eliane Lawson-Body ont suivi, en immersion, les derniers mois du magasin et le retracent dans "Colette mon amour".
Adama Ndiaye : portrait d'une championne de la mode africaine
Pouvoir se poser tranquillement et bavarder : n’est-ce pas cela, le vrai luxe ? À l’occasion de la 18e édition de la Dakar Fashion Week, il paraissait important de donner la parole à Adama Ndiaye. Styliste et cheffe d’entreprise, classée en 2014 parmi les dix personnalités les plus influentes d’Afrique par RFI, elle n'a de cesse de promouvoir la mode africaine dans toute sa diversité, que ce soit à travers ses propres créations ou via les événements qu’elle organise en Afrique et en Europe. Femme engagée, elle se livre au micro de Pascal Mourier.
La Dakar Fashion Week 2020 défile au cœur d’une forêt de baobabs
La 18e édition de la "Fashion Week" de Dakar a bien failli ne pas se tenir. Afin de respecter les consignes sanitaires imposées par les autorités sénégalaises, une partie des défilés qui devaient se dérouler dans la capitale a été annulée. La styliste Adama Ndiaye, organisatrice de l’événement, a donc regroupé invités et designers au cœur de la forêt de baobabs de Bandia, menacée par un projet industriel. Ode à la nature, respect de l’environnement : designers et invités ont célébré l’écoresponsabilité le temps d'une soirée féérique.
2020 : retour sur une année folle
On ne s’en souviendra pas comme d’une "Renaissance", encore moins comme d'une "Belle Époque"… 2020, c’est "l’Année folle". En janvier, alors que la pandémie partie de Chine vient d’arriver en Europe, le Paris de la mode démarre l’année sans se poser de question. On s’embrasse, on s’enlace, on saute d’un continent à l’autre. Mais quand en mars, la France se confine, la mode n’a d’autre issue que de trouver de nouvelles façons de produire, de consommer et de communiquer. Au-delà des déclarations d’intentions, quels actes concrets émergeront-ils de cette période inédite ?
Beyrouth : la création en plein chaos
Dans le monde souvent feutré de la mode, les couturiers libanais ont toujours fait preuve de flamboyance. Un savoir-faire artisanal inégalé, tourné principalement vers l’Arabie saoudite, les Émirats arabes unis et les États-Unis. Mais aujourd’hui, la crise économique, la pandémie et surtout l’explosion au port de Beyrouth en août 2020 ont mis à terre cette économie très lucrative. Quelques mois après la catastrophe, de grands noms beyrouthins, Elie Saab et Tony Ward, ont souhaité témoigner.
Festival d'Hyères : les déchets des uns font les créations des autres
La 35e édition du festival d'Hyères devait se tenir à la fin du mois d'avril 2020, elle a finalement eu lieu, contre vents et marées, à la mi-octobre. La plus importante compétition internationale en terme de mode, de photographie et d'accessoires de mode a saisi, comme elle le fait chaque année, l'expression et l'esprit de son époque, à savoir : le recyclage. Lauréats du Grand prix Accessoires, le duo basque Juana et Ddiddue Etcheberry, et Grand prix du Jury, le Belge Tom Van Der Borght.